TÉCNICAS DE ROTEIRO

Depois de penar com a falta de ideias para a CACEMA, tive que me afastar de tudo e de todos, para aprender um pouco sobre aquilo que realmente faz a diferença em um filme, uma animação ou uma simples peça escolar: O ROTEIRO. Esse elemento é para muitos a peça principal de um filme, já que, incorpora todos os elementos da ação cinematográfica.
Afinal de contas, o que é o Roteiro? O roteiro é uma história contada em imagens, diálogos e descrições, localizada no contexto da estrutura dramática. E sobre uma ou mais "pessoas" em algum "lugar" ou alguns "lugares" vivendo uma ou mais "coisas". Talvez agora você diga: --Isso eu já sabia! Então porque continuamos sem inspiração?
Quebrando PARADIGMAS e seguindo regras.
Existem regras ou técnicas para se escrever um roteiro? Claro que sim.
Por mais que nos esforcemos na quebra de Paradigmas, não podemos nos distanciar de algumas regrinhas básicas na confecção de um Roteiro.
Um exemplo disso é: O que os roteiros tem em comum?
A resposta é muito simples: Um início, um meio e um fim, ainda que nem sempre estejam nessa ordem. Devemos inventar e reinventar na árdua missão da quebra de paradigmas, mas existem coisas que não mudam, para o bem de todos. Isto é o paradigma imutável de um roteiro.
Aristóteles definiu as três unidades de ação dramática: tempo, espaço e ação. A média de tempo dos filmes é de aproximadamente 100 minutos, o que dá 1 hora e 40 minutos. Uma página de roteiro equivale a um minuto de projeção. Não importa se o roteiro é todo descrito em ação, todo em diálogos ou qualquer combinação de ambos; em geral, uma página de roteiro corresponde a um minuto de filme. Então precisamos de 100 páginas para o nosso filme. Outro paradigma, mas que pode ser quebrado.
INÍCIO ou ATO 1:
O início, é uma unidade de ação dramática com aproximadamente trinta páginas e é mantido coeso dentro do contexto dramático conhecido como APRESENTAÇÃO. O roteirista tem aproximadamente trinta páginas para apresentar a história, os personagens, a premissa dramática, a situação (as circunstâncias em torno da ação) e para estabelecer os relacionamentos entre o personagem principal e as outras pessoas que habitam os cenários de seu mundo. Esta primeira unidade de ação dramática é a parte mais importante do roteiro, porque você tem que mostrar ao leitor quem é o seu personagem principal, qual é a premissa dramática da história (sobre o que ela trata) e qual é a situação dramática (as circunstâncias em torno da ação). A premissa dramática é o assunto de que o filme trata; ela fornece o impulso dramático que move a história para a sua conclusão. Já nesse ato você pode diminuir o tempo até para 10 páginas. E claro que, para isso você deverá ter um pouco mais de esperiencia.

Continua em técnicas de roteiro parte 2.

IRMÃOS LUMIÊRE

Os irmão Lumiêre são os realizadores dessa obra maravilhosa que é o cinema.Louis(o mais velho) e Auguste(o mais novo).

Na expectativa de ajudar seu velho pai que se achava na iminência de perder seu estúdio fotográfico, o maior de todos os seus bens, e a fim de sanar dívidas, eles empenharam-se em estudos profundos e sacrifícios sem fim no árduo desejo de realizar a maior de todas as ideias, que já existia a muito tempo, desde a criação da fotografia: A fotografia animada.

Auguste se esforçava para consolar e levar confiança a seu pai, enquanto Louis não largava o laboratório, sempre tentando descobrir a fórmula de uma nova emulsão fotográfica que iriam mais tarde revolucionar a fotografia mundial.

A amizade dos dois irmãos proporcionava grandes avanços no campo da fotografia.

Os irmãos Lumiêre aproveitaram diversas teorias tais como a dos raios entre cruzados, a câmara escura, a lanterna mágica, etc.,alem de várias leis ópticas de vital importância, para, tirando proveito geral de todas essas experiências, planejaram e executaram o primeiro aparelho cinematográfico pelo sistema de ANÁLISE INTERMITENTE DA IMAGEM, que veio de uma vez por todas, resolver o problema do cinema mundial. Estava numa noite de 1895, inventado, e logo depois, patenteado, o aparentemente imortal sistema CINEMATÓGRAFO, que vem resistindo milagrosamente a todo tipo de tecnologia até os dias de hoje.

E numa data inesquessivel de 22 de Março de 1895, apresentavam em sessão especial , a primeira exibição cinematográfica animada. Em 28 de Dezembro do mesmo ano, davam a primeira exibição pública mundial, no Grand Café de Paris, para apenas 35 espectadores.

A partir dessa data o cinema se alastrou pela França indo atingir as mais longínquas nações.Isso me lembra muito a história do Cristianismo, quando Jesus Cristo diz "IDE POR TODO O MUNDO".

No Brasil o motivo também é de orgulho, por ter sido o primeiro país da América do Sul, a fazer do cinema um espetáculo público, apresentando no teatro Lucinda do Rio de Janeiro em 15 de Janeiro de 1897 o primeiro projetor de fotografias animadas e no dia 30 do mesmo mês e ano, Sales Segretto iniciava a primeira temporada Carioca de cinema, no Salão Novidades à Rua do Ouvidor, n 141, empregando também um projetor Lumiêre, o que repercutiu em todas as cidades do país, conquistando todo o território brasileiro.

Como vemos, o cinema, como as grandes invenções, somente foi possível após enormes sacrifícios, estudos prolongados, dedicação e principalmente a perseverança de dois irmão iluminados que proporcionam até hoje, momentos de deslumbramento sem fim e carimbam dia após dia o cinema como a SÉTIMA ARTE.

Aos Inmão Lumiere nossos sinceros agradecimentos

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